Dans son quatorzième quatuor à cordes, Franz Schubert (1797 - 1828) a mis en musique un poème de Matthias Claudius intitulé Der Tod und das Mädchen (La jeune fille et la Mort).  Ce texte lui avait déjà inspiré un lied (D. 531) en 1817 (le thème du second mouvement du quatuor reprend ce lied, d’où le surnom de l’oeuvre).

L’interprétation proposée ci-dessous est prestigieuse : une vidéo du Quatuor Alban Berg !
Le Quatuor Alban Berg est un quatuor à cordes autrichien de renommée mondiale (fondé à Vienne en 1971) qui vient de terminer sa tournée d’adieu au public.

Quel dommage de ne plus pouvoir les écouter en concert…

Franz Schubert - Quatuor n°14 en ré mineur D.810
“Der Tod und das Mädchen”  (première partie de l’Allegro)

Le Quatuor Alban Berg
Premier Violon : Günter Pichler - Deuxième Violon : Gerhard Schulz
Alto : Thomas Kakuska - Violoncelle : Valentin Erben

Le compositeur allemand Johannes Brahms (1833 - 1897) est décrit par Robert Schumann le 25 octobre 1853 dans son journal Neue Zeitschrift für Musik. Un article plutôt élogieux et toujours tellement d’actualité…

< Johannes Brahms

Il est venu cet élu, au berceau duquel les grâces et les héros semblent avoir veillé. Son nom est Johannes Brahms, il vient de Hambourg… Dès qu’il s’assoit au piano, il nous entraîne en de merveilleuses régions, nous faisant pénétrer avec lui dans le monde de l’Idéal. Son jeu, empreint de génie changeait le piano en un orchestre de voix douloureuses et triomphantes. C’étaient des sonates où perçait la symphonie, des lieder dont la poésie se révélait, des pièces pour piano, unissant un caractère démoniaque à la forme la plus séduisante, puis des sonates pour piano et violon, des quatuors pour instruments à cordes et chacune de ces créations, si différente l’une de l’autre qu’elles paraissaient s’échapper d’autant de sources différentes… Quand il inclinera sa baguette magique vers de grandes œuvres, quand l’orchestre et les chœurs lui prêteront leurs puissantes voix, plus d’un secret du monde de l’Idéal nous sera révélé… - Robert SCHUMANN

Petit morceau que vous n’êtes certainement pas sans connaître, sa célèbre Valse triste, vous est proposée ci-dessous dans une version inédite : écoutez donc cet étonnant duo Gitlis-Guétary !

Johannes Brahms - Valse triste
Ivry Gitlis, violon & Georges Guétary, chant

Le violoniste Ivry Gitlis (°1922, le 22 août comme moi!) est un artiste singulier et fascinant. Né en Israël de parents russes, voilà qui le prédisposait peut-être à un parcours musical atypique…
Saviez-vous que…
C’est grâce aux fonds collectés par le grand violoniste Bronislaw Huberman qu’il est envoyé parfaire ses études en Europe : à dix ans, il entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (C.N.S.M) où il étudie entre autres auprès de George Enesco et Jacques Thibaud.
Cet homme généreux a été nommé Ambassadeur de bonne volonté par l’UNESCO.

F.T. : Pendant longtemps, vous ne pouviez pas dormir si votre violon n’était pas dans la même pièce que vous.

I.G. : C’est vrai. C’est un stradivarius de 1713. C’est quasiment l’objet le plus parfait qu’on n’ait jamais fabriqué. Même avec toute la technologie actuelle, on essaye de faire aussi bien et on n’y arrive pas. Dieu merci, il y a quelque chose que même la machine la plus perfectionnée ne parvient pas à reproduire.

 

> Lire l’interview de Frédéric Taddeï pour le quotidien LesEchos

Le chanteur d’origine grecque Georges Guétary (1915 - 1997) est le neveu De Tasso Janopoulo, pianiste accompagnateur du célèbre violoniste Jacques Thibaud. Sur les conseils de ce dernier, il entreprend des études  de chant (auprès de la cantatrice Ninon Vallin) ainsi que des cours d’harmonie et de piano ; il apprend également la comédie au cours Simon.  Il fit surtout carrière dans le domaine de l’opérette et tourna dans des films (dont le plus connu est Un Américain à Paris).

Bon à savoir…
Cette valse est reprise dans le second volume de la méthode Violin School de Shinichi Suzuki (n°5).
“Aimez-vous Brahms ?” est un roman de Françoise Sagan

Une très belle musique qu’on ne se lasse d’écouter…

Coffret Mozart

L’interprète, d’une infaillible musicalité, se montre tout autant d’une liberté impériale quand à la continuité “libérée” du flux métronomique d’une mesure à l’autre, “osant” des pointes quasi improvisée qui cependant veillent toujours à ne pas déconstruire l’architecture générale des oeuvres. Tension, détente, mais intensité et énergie du son. Après tout, on attend beaucoup trop des interprètes modernes pour ne pas accepter leur engagement et leur prise de risque, surtout comme dans le cas de Mutter, quand le libre arbitre ne dépasse jamais la ligne de la transgression.
Ernst Van Bek

C’est la révélation du siècle!
Herbert von Karajan

Anne-Sophie Mutter est une artiste allemande au charisme international. Faut-il rappeler que, âgée de treize ans à peine, elle est remarquée par l’un des plus grands chefs d’orchestre de l’époque, Herbert von Karajan, qui la fait jouer avec l’Orchestre philharmonique de Berlin, l’un des plus prestigieux orchestres au monde. La suite de sa carrière est alors presque tracée.

Ses interprétations sont saluées par la presse. Beethoven tient une place particulière dans son répertoire, mais elle est aussi  très impliquée dans la musique contemporaine (écoutez le concerto n°2 de Penderecki, magnifique).

La version proposée ci-dessous offre de beaux contrastes. Malheureusement, la compression en a quelque peu altéré la qualité. Dès lors, nous ne pourrons guère profiter pleinement de la beauté du son (une exigence de la couleur apprise avec Karajan).

Wolfgang Amadeus Mozart - Sonate en Si bémol Majeur  K.378 (1er mouvement)
Anne-Sophie Mutter, violon & Lambert Orki, piano

Sources
www.anne-sophie-mutter.de - site d’Anne-Sophie Mutter
www.classiquenews.com - Anne-Sophie Mutter, coffret Mozart

Clown et violon, un grand classique…
Dans la lignée d’un Buster Keaton, Jean-Baptiste Valeur excelle dans ce solo de clown : “Top ! Willem”. Petit avant-goût du spectacle :

Top ! Willem - Jean-Baptiste Valeur, clown

Tout ce qu’on peut faire avec un violon et un archet ! Cela donne un spectacle de clown tout public, poétique, burlesque et musical, un spectacle qui va “puiser dans différents registres, mime, comedia, monologue, musique, et brosse un tableau coloré et sonore où toutes les émotions de la vie ont une place “. (LE DAUPHINE, H.B.)

Top ! Willem

Retranché dans sa solitude, WILLEM mène une lutte sans merci contre son pire ennemi : l’ennui.
Dans son univers où la musique est son unique point de repère, tour à tour marin, professeur, tennisman, matrone, curé, assassin… dictateur même, il s’invente un monde où les objets sont ses partenaires.
Tantôt amoureux, tantôt cruel, il parviendra à apprivoiser une ribambelle d’instruments de musique et réaliser avec eux une symphonie…

La question qui tue…
Entre l’anacrouse et la coda, quelle est la valeur symbolique du contre-point moderne dans l’expression néo-musicale romantique danoise ?
Vous avez 1 minute pour y répondre !

A voir à Paris…
Un beau solo de théâtre en prévision, programmé au Théâtre Clavel (3, rue Clavel à 75019 Paris),  tous les dimanches à 18h du 7 février au 4 avril 2009.

Plus d’infos
www.theatre-clavel.com - le site du théâtre Clavel (pour réserver le spectacle!)
jivago.follies.free.fr - site de la compagnie Jivago Follies

Dans cet extrait du film “Un cœur en hiver” (1992) de Claude Sautet, Emmanuelle Béart s’essaye à l’art du violon. Quant à Daniel Auteuil, c’est le costume du luthier qu’il endosse… Le charme opère-t-il ?

Maurice Ravel - Sonate pour Violon et Violoncelle, premier mouvement (Allegro)
Jean-Jacques Kantorow, violon & Philippe Muller, violoncelle
Recording ΣRATO 1973

Ce film a reçu un Lion d’argent au Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica (Venezia).
N.B. : Dans le film, le violoncelliste est Dominique de Williencourt. C’est un “véritable” violoncelliste !

Plus d’infos
cinema.encyclopedie.films.bifi.fr - fiche du film

Quand l’art se transmet de père en fils… C’est la tradition dans les familles tziganes, le violon est omniprésent ! Je vous présente Nicolae Botgros, un véritable ménétrier qui fait des miracles avec son violon. C’est aussi mon morceau favori : Ciocarlia (à partir de la septième minute…). J’adore!!!

Nicolae Botgros et son Orchestre Lăutarii  (« Les ménétriers ») de Chisinau

« J’ai toujours eu mon père dans le coeur. C’est lui qui m’a mis le violon dans les mains. Je l’ai toujours obéi et suivi ses conseils. S’il me disait d’exercer une ou deux heures, je ne sortais pas de la maison. Les garçons allaient se divertir, moi, je jouais du violon. C’est de mon père que j’ai appris la plupart des pièces folkloriques que j’ai arrangées ultérieurement pour l’orchestre. Quand je rentrais à la maison, il me rencontrait toujours à la porte, il me jouait une pièce, une ronde, etc. C’était sa façon de me saluer. Il me préparait toujours une surprise musicale » - Nicolae Botgros

Ah, quel exemple à suivre…
Avec plus de deux mille pièces interprétées pendant un tiers de siècle ensemble avec son orchestre de musique populaire « Lăutarii », Nicolae Botgros est aujourd’hui l’ambassadeur du folklore moldave dans le monde.

Sources
www.moldavie.fr - Nicolae Botgros, l’ambassadeur du folklore musical moldave

Jean-Marie SIMONIS - Couleurs croisées

Cette monographie consacrée au compositeur belge Jean-Marie Simonis vient de paraître chez Kalidisc.

“Couleurs croisées” vous fera découvrir une musique à la fois subtile et vigoureuse, toujours expressive et lyrique.

Les interprètes : Éliane Reyes (piano), Jean-Marc Fessard (clarinette), Damien Pardoen (violon) et Élisabeth Deletaille (violon)

JEAN-MARIE SIMONIS (°1931)

1. _COULEURS CROISÉES FOR VIOLIN AND PIANO [2004] - 6’49”
2. _INCONTRO FOR VIOLIN AND PIANO [1996]  -  5’08”
3. _POÈME 1 FOR VIOLIN AND PIANO [1975]  -  7’40”

_PARCOURS FOR TWO VIOLINS AND PIANO [1994]
4. I. Con moto - 3’41”
5. II. Lento espressivo e molto rubato - 6’44”
6. III. Sostenuto - 7’24”

7. _SÉQUENCES FOR CLARINET AND PIANO[1969] - 14’59”
8. _FABLIAU FOR BASS CLARINET AND PIANO[1997] - 7’34”
9. _CANZONETTE FOR PIANO [2004] - 3’01”
Durée totale : 63’06”

Jean-Marie Simonis est un compositeur belge né en 1931. Diplômé du Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles, il est également titulaire d’un Prix de Rome (1961) et reçoit en 1989 le Prix Sabam pour l’entièreté de son œuvre.

Professeur honoraire au Conservatoire Royal de Bruxelles et à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth, il est également membre de l’Académie Royale des Sciences, des Lettres et des Beaux-Arts de Belgique.
Ses œuvres sont régulièrement enregistrées et jouées en concert (trois d’entre-elles ont d’ailleurs été imposées au Concours Musical International Reine Élisabeth).

Plus d’infos
www.kalidisc.com - site de la maison de disque Kalidisc

Ce mardi 7 octobre 2008 à 20h, un duo de choc en la Salle Henry Le Bœuf du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles : Vadim Repin,  violon et Nikolai Lugansky, piano.

Au programme :
Claude Debussy - Sonate pour violon et piano
Igor Stravinsky - Divertimento (d’après Le baiser de la fée) (arr.)
Ludwig van Beethoven - Sonate pour violon et piano n° 9, op. 47, “Kreutzer

Vadim REPIN

Né en 1971 à Novosibirsk, Vadim Repin a débuté le violon à l’âge de 5 ans. Grâce à un apprentissage assidu auprès du très renommé Prof. Zakhar Bron, il devient le plus jeune vainqueur au Concours Musical International Reine Elisabeth de Belgique en 1989.
Depuis lors, il joue avec les plus prestigieux orchestres et chefs d’orchestre dans les plus belles salles du monde et compte parmi ses partenaires de musique de chambre des artistes tels que Martha Argerich, Yuri Bashmet, Evgeny Kissin, Nikolai Lugansky, Mischa Maisky et Mikhail Pletnev.

Sources
www.vadimrepin.com - site de Vadim Repin
www.bozar.be - site du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles

Violin Star, ce n’est pas la naissance d’une nouvelle étoile du violon, mais plutôt une méthode à base de tablatures pour apprendre le violon.

Vous aussi, découvrez Violin Star !
Dans le monde entier, de nombreux guitaristes jouent d’après une notation propre à la guitare : les tablatures.
25 années d’enseignement du violon m’ont amené à proposer aux violonistes débutants : une écriture violon contribuant à rendre la pratique plus intuitive, sûre et efficace.

Frédéric FAURE,
créateur de violin-star.com

violin-star.com présente une écriture violon couleur inédite qui permet de faciliter la lecture au bénéfice du jeu instrumental. Cette écriture originale contribue à rendre la pratique débutante plus intuitive, immédiate, sûre et rapide qu’avec l’écriture musicale conventionnelle qu’il faut convertir en cordes, doigtés et écarts pour pouvoir la jouer au violon.

Par sa taille et sa simplicité, cette écriture est praticable dès l’âge de 4 ans. Le débutant qui lit déjà l’écriture musicale (partition musicale) trouvera dans l’écriture violon couleur des indications pratiques pour jouer plus facilement.

Voici ci-dessous à titre d’exemple “Happy Birthday”.
J’espère que vous connaissez bien les rythmes de la chanson…

Happy Birthday

Sources
www.violin-star.com - site développant cette nouvelle pédagogie du violon par tablatures

tenrev.com

Tenrev (T’EN RÊV SYSTEM)  est une entreprise tournée vers le développement du bien être, du naturel, de l’écologie, de la musique, avec à la tête de chaque rubrique , UN SPECIALISTE capable de vous conseiller parfaitement sur nos produits.
Ce spécialiste UTILISE LUI MÊME les produits qu’il conseille et les connaît parfaitement !

Le catalogue tenrev propose une collection de 44 violons d’étude, allant du  1/8 à l’entier, en passant par le 1/4, 1/2 et 3/4. Les couleurs proposées outre “bois” sont blanc, noir, bleu sombre, bleu ciel, bleu outre mer, rouge pourpre, jaune, vert et violet. Notez qu’ils sont également vendus en duo de violons blanc et noir (2 violons : 1 noir & 1 blanc) ou en lot arc en ciel (4 violons : 1 bleu, 1 rouge, 1 jaune & 1 vert). Pratique pour les familles nombreuses !

Quelques perles relevées sur le site du constructeur (tenrev) :

Ces violons de couleur sont aussi superbes en DECORATION D’INTERIEUR !

Violon 1/4 pour enfant 7 à 9 ans. LE PLUS VENDU pour débutant !

Tous nos violons ci-dessous sont avant tout des instruments de MUSIQUE. Cependant, ils peuvent vous permettre de réaliser de superbes décorations d’intérieur. Alliez les deux utilisations ! Lorsque vous ne jouez pas, trouvez une jolie place dans le salon pour l’instrument plutôt que de le ranger dans son étui !

Imaginez à l’orchestre, des violons multicolores, je suis sûre qu’André Rieu adore, très pratique pour assortir aux robes.

Admirez le travail : un plastiquage du bois bien dans les normes modernes !!!

 Ces violons d’étude à petit prix sont livrés avec archet et colophane, sous étui rigide à bretelles. Avis aux amateurs (pas pour moi, merci!)

Tailles/âges

Violon 1/8 pour enfant de 5 à 6 ans
Violon 1/4 pour enfant de 7 à 9 ans
Violon 1/2 pour enfant de 9 à 10 ans
Violon 3/4 pour enfant de 10 à 11 ans

Un dernier détail : la taille du violon ne correspond évidemment pas à l’âge de l’enfant mais plutôt à une combinaison de paramètres tels que sa tailles générale, sa force, la longueur de ses bras et de ses doigts. Ceci, bien que pouvait être une indication, n’est absolument pas à suivre.

Duo de violons noir et blanc : très tendance paraît-il…
C’est vrai que c’est pas vilain comme déco. Quoique… les archets dénotent ! A quand les archets assortis ?

Sources
www.tenrev.com - site du vendeur de violons colorés
www.tenrev.com/video-violon.php - vidéo de démonstration des violons TENREV